艺术专业留学生该如何选择适合自己的国家？

　　艺术生如何选择留学国家? 如何选择适合自己的艺术类院校? 艺术生留学申请需要注意什么? 作品集如何准备? 本文将给大家做详尽的解答。

　　一、艺术生留学如何选择国家

　　1、美国：专业背景要求不太高

　　在美国，艺术范畴很广，包括雕刻、编制、绘画、设计、插画、室内设计、平面设计、动画、摄影、电影、珠宝设计、媒体设计等。美国设计研究生艺术类专业留学门槛不高，对申请人语言能力的要求不如其他专业严格，只要具有基本的沟通能力，就可边学专业课边攻语言关。

　　申请艺术类院校则只需通过学校的专业考试，其实主要还是看学生的艺术修养，也就是拿作品说话。美国前500名的艺术名校录取比例大约为100：1。美国艺术类专业申请不是同一个作品集可以申请所有的学校，有的院校要求学生有跨学科的能力，有的则要求术科有专攻，哪幅作品应该出现在申请材料中，以及编排的顺序如何，都会影响到申请的结果。Artist Statement(创作自述)也是申请材料中非常重要的环节。如何给自己的作品找一个理论的落脚点对于美国艺术类院校的申请来说至关重要。

　　2、加拿大：在当地相当受欢迎

　　艺术类大学在加拿大当地还是相当受欢迎的，这使得不少国内毕业生期望到加拿大留学，接受加拿大大学相关学院的艺术熏陶，从而获得相应的硕士学位，在职场中能够出色表现。加拿大设计类专业都是要提供作品的，对于读硕士来说，作品的要求比较高，需要详细了解各个学校的风格，有针对性的准备作品。

　　3、英国：要功底扎实科班出身

　　一直以来，赴英修读艺术类专业的学生人数呈平稳上升趋势，主要是修读时装设计、室内设计、景观设计和平面设计等，其中展览策划成为新亮点。英国的艺术类专业学习重点不是如何地注重创意，而是如何将创意表现出来，转化为商业用途。

　　英国院校要求艺术类申请者有扎实的功底和专业知识、技巧。一些公立的艺术类院校如伦敦艺术大学，对于生源的要求非常严格，艺术类科班出身是基本要求。且英国艺术类院校对学生的基础要求较高，一般雅思成绩要求在6.5分以上，本科平均学分要达到80分以上。

　　4、法国：久负盛名宽进严出

　　一直以来，法国以其艺术设计与意大利齐名世界。相对于对中国的留学市场还一直处于半封闭状态的意大利，法国对中国的留学政策更为开放，而且随着中法文化交流的逐渐增多，中国学生对法国艺术氛围和时尚设计环境也更加了解，赴海外深造艺术，多选择法国。近现代，法国的艺术在继承传统的基础上颇有创新，不但出现了罗丹这样的雕塑艺术大师，也出现了像莫奈和马蒂斯等印象派、野兽派的代表人物。从17世纪开始，法国在工业设计、艺术设计领域的世界领先地位早已有目共睹。有关实用美术、建筑、时装设计、工业设计专业的学校也早已凭借其“法国制造”的商业硕果而闻名海外。

　　法国共有56所属于文化与传播部的公立美术学院，相当于中国的美院。学生毕业后可获得由法国文化部颁发的DNAP/DNSEP文凭(法国国家造型美术硕士文凭)。目前，赴法留学的学生有五分之一以上选择艺术类专业，这些报读艺术专业的学生中，一半以上都是选择服装设计、平面设计和建筑设计等设计类专业。据悉，法国的招生原则是宽进严出，入读法国的艺术名校门槛相对较低。

　　5、德国：音乐世界的“哈佛”在德国

　　德国共有大大小小30多音乐学院(包括私立)，比较著名的还有柏林艺术大学、慕尼黑音乐学院和科隆音乐学院。其澳际隆的弦乐也是世界闻名。在中国，听到最多的是美国的朱丽亚、科蒂斯、柏克利等音乐学院的大名，或者是俄国的莫斯科、圣彼得堡。德国学派在国内叫得不是很响亮。只有到了欧洲，才知道，德国学派(或欧洲学派)与俄国学派才是音乐界公认的两大学派。

　　美国的音乐高等教育和德国的迥然不同。就器乐演奏而言，从某种意义上说，美国更偏重理论，而德国更推崇演奏技术。就拿汉诺威音乐学院来说吧，它的键盘专业在世界上可以说无人能出其右，钢琴专业里面有4、5位世界著名的大师，其中多人还是世界著名钢琴大赛如老柴、拉赫马尼洛夫的评委会主席。德国的很多公立大学免费或者只收取少部分学费，但对德语水平有要求。

　　6、意大利：文艺复兴之都 艺术留学圣地

　　意大利是个极富文化和传统特色的国家,是罗马帝国的发祥地。2至3世纪时，文艺空前繁荣，成为欧洲“文艺复兴”的摇篮。出现了但丁、达.芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伽利略等一大批人类文化的进步的巨匠。截止到2010年意大利拥有有44处世界遗产，是世界遗产最多的国家之一。据统计去意大利留学的中国学生，选择艺术专业的超过75%，占了绝大多数”。

　　意大利的艺术专业教育很有竞争力。图兰朵计划：意大利艺术类留学专属计划，在这一计划制定之时，就有60多所音乐和艺术类院校参加了这一计划。其中包括罗马美院、佛罗伦萨美院、博洛尼亚美院、米兰国立美术学院、都灵美术学院、热那亚“帕格尼尼”音乐学院、米兰音乐学院、都灵“威尔第”音乐学院、帕维亚音乐学院和安科纳音乐学院等著名艺术名校。

　　7、澳洲：艺术设计作品更具现代感和亚洲感

　　澳大利亚是移民国家，移民来自全球100多个国家。丰富的移民文化使澳大利亚的艺术氛围浓厚而独特，融合东西方文化，多元化发展，富有活力与创造力。这样的艺术氛围，有利于学生充分挖掘并发现自己的天赋，不断激发创作灵感。对来自亚洲国家的学生来说，澳大利亚的艺术设计作品更具现代感和亚洲感，新加坡、马来西亚、中国香港等地的设计潮流受澳大利亚的影响很大，因此，去澳大利亚留学接受艺术专业的洗礼，对其今后的职业发展更有帮助。学生在准备作品集展示的时候，应该涵盖自己多方面的设计能力及技巧，比如：素描，水彩，3D制作，创意，色彩搭配，结构设计，软件应用等。这样有助于体现出自己是一个全面的设计人才，具备很好的可塑性，和设计潜质。

　　8、新西兰：艺术与文化得自于各个种族

　　新西兰的艺术圈反映了这种融合。新西兰的艺术与文化得自于各个种族，产生了结合毛利人、欧洲人、亚洲人和大洋洲人的特质。从留学生选择的专业来看，设计专业是非常的吃香的，而且在新西兰设计专业人员也是非常紧缺的。新西兰大多数设计类课程只有一次开学时间，一般为每年的2月份开学，申请人需要提供毕业证、成绩单、个人简历、相关作品等详细资料。

　　此外韩国影视表演、日本动漫设计等也是艺术留学热门选择。

　　二、艺术类专业留学如何选校?

　　1、高毕业率

　　的确有艺术类专业毕业比率是个位数的大学，如果你正在申请国外大学，就需要关注院校的毕业率，否则很可能花了很多钱却拿不到学位证书。

　　2、较高的师生比率

　　师生比率是评价一个学校的重要指标，通常来讲，1:15的师生比率是相对合理的。另外，班级大小以及大一新生有多少大课也值得关注。

　　3、丰厚的奖学金

　　对于一般家庭来讲，奖学金会降低你的家庭负担或者贷款后以后的还款负担。有些学校的奖学金相对丰富，在这种条件下，关注学校里获得奖学金的人数比率能帮你判断这所学校是否足够“慷慨”。

　　4、学术指导服务

　　每个学校都有自己的学术指导服务，不过质量上自然有所差异的。初入大学，你很有可能各种纠结自己的选课，读不懂教材之类的，毫不奇怪。大家都会有类似的经历。你需要在选校的时候了解一下学校有没有写作指导中心，课堂上有没有比较容易接触到的助教，教授是否有固定的office hour你可以去问问题，以及大考前是否有统一复习的课程。

　　除此以外，吸引人的课程、有意思的社团活动、校园安全、实习和研究机会、就业指导、校友网络都是需要我们考虑的。

　　三、艺术类留学需要注意什么?

　　1、平时多注意训练和实践

　　因为在外国，舞蹈、美术、音乐、设计等专业的实践成绩要远重要于考试成绩。

　　另外，就是多注意培养自己专业以外的其他专业，开拓自己的人文艺术修养。人文艺术这方面的造诣远不是三四年就可以深入了解并掌握的，再加上语言差异都会对不同艺术文化的理解制造一定的障碍，因此，这对艺术考生提出了更高的要求。国外院校要求同学们不但平时要注意多阅读和体会人文艺术，还要多实践以深刻理解融入艺术生活。

　　2、关注国内热门专业和人才紧缺专业

　　考生在自己兴趣的基础上结合国家需要的技术行业要求，合理选择自己对口专业，这样省时省力。在毕业以后有好的就业渠道，而且能将自己的爱好作为一生的事业，真是最完美不过了。

　　3、高考成绩需要达标

　　很多人认为只是出国留学读艺术专业而已，艺术本身对成绩的要求没有那么高，这可就大错特错了。不要小瞧艺术，这可不是随便什么人都可以学的，不仅人文修养、科学技术等要具有一定的高度，独特的艺术气息、天生的艺术敏感等更是少不了。目前大多数国家对我国考生留学时的高考成绩要求在400分以上。

　　四、艺术类留学如何准备作品集?

　　对于艺术类专业的申请，如MFA、平面设计、建筑设计等，作品集可谓至关重要，甚至能够直接决定艺术学院会不会为你敞开大门。那么，同学们要怎样准备一份好的作品集呢?

　　1、相关性：作品内容需于所申请科目领域相关。清楚你所申请的课程和专业。展现作品中观点的形成过程及其实验过程和风险性。在你的作品集中，你是否能够论证该学科知识的基本原则?哪一位时间先驱或者个人曾激励你从事该学科的学习或研究?

　　2、思考基础：展示一些绘画、素描、摄影作品、3D作品、动画类作品以及任何与课程相关领域的实践。

　　3、讲一个故事：尝试展示一个完整的项目过程，包括从开始到结束的各个阶段，以及预备阶段的素描。对这些阶段性素描的标注是有利于展现和反应你的研究过程及作品的阶段性进展。如果你的作品是素描写生小品集。那么，草图和注释，会使招生官看到你绘画的发展过程，并帮助招生官理解你的想法。

　　4、完整的作品：包括3 — 4份你可以介绍谈论的完整作品。这其中最好多样化，包括3D模型，而不仅仅是照片等平面图形。

　　最后，在看你的作品集时，什么会是招生官首先注意到的东西呢?一副好的作品集，必须先抓住招生官们的关注点。你的作品集里，什么是highlight，什么作为结束?还有作品是如何构思、如何成型?这都会使招生官对你的作品以及甚至是你本人保持的兴趣，从而对申请结果产生好的影响。

　　所以，能否申请上一所好的艺术学院，作品集占分量非常大。